Живопись на кончиках пальцев

Напрасно считают, что рисование пальцами годится только в качестве развлечения для малышей или как способ арт-терапии. Американская художница Iris Scott в совершенстве овладела техникой рисования под названием Fingerpainting. Она создает потрясающие картины, просто окуная в краску пальцы и проводя ими по чистому белому холсту.

Новые подписи к знаменитым картинам

В сети набирает обороты новый вид творчества — пользователи сочиняют новые подписи к известным произведениям искусства.
Иногда получается очень остроумно и даже иллюстрирует современную жизнь...

Сказочные миры Josephine Wall

Художница Жозефина Уолл родилась и живёт в Великобритании. Рисовать она начала в 4 года, а в 16 уже продала свою первую картину. У Жозефины свой узнаваемый стиль живописи. Пишет она яркими акриловыми красками, принципиально не использует чистый черный цвет. Идеи своих картин черпает из книг, кинофильмов, наблюдений за природой и собственных фантазий.

Гиперреализм от Ruddy Taveras

Художнику Ruddy Taveras из Доминиканской республики нет еще и 30 лет. С самого детства в своих рисунках он стремился достичь максимального сходства с предметами. И с годами достиг в этом практически совершенства - кажется, что это фотографии, а не картины...

Произведения искусства в ремейках из еды

В детстве всех учат не играть с едой. Но некоторые личности-бунтари как использовали еду не по назначению в детстве, так и продолжают с ней возиться в зрелости. Но это и хорошо. Иначе мы бы не увидели эти творения! Может это и не шедевры, но по крайней мере люди хоть как-то пытаются приобщиться к искусству...

Живые полотна от Alexa Meade

Алекса Мид использует инновационный подход в искусстве. При помощи кистей и красок она заставляет живых людей и реальные вещи выглядеть нарисованными. Ей всего 23 года, вполне возможно, лет через 10 мы увидим в списке современников данного вида дизайна и Алексу. Попробуйте тут разобраться – где настоящий человек, а где только портрет?!

Невероятные акварели от Joe Francis Dowden

Английский художник Джо Фрэнсис Доуден создает гиперреалистичные акварели. Он считает, что это под силу каждому, нужно лишь знать секреты техники. И он щедро этими секретами делится - и на семинарах, и в своих книгах. Например: "старайтесь усложнить работу настолько, насколько это возможно" или "пишите свет, а не ландшафт" или "выбросьте учебники по акварели и затеряйтесь в настоящем лесу"...

Постапокалипсис маслом

Шведский художник Саймон Сталенхаг пишет смесь из научной фантастики и незатейливого, трогательного быта. Война закончилась, ядерная зима прошла, жизнь налаживается, дети растут. Роботы начали ржаветь, и откуда-то взялись динозавры. Картины, каким-то непостижимым образом возвращающие нас в детство, когда фантастика казалась реальной, а реальность — фантастической.

Радость солнца в картинах Линг Шу

Китайская художница Линг Шу творит под псевдонимом ShuShuhome, так же вы можете встретить ее под ником Shuke. В ее работах с удивительной точностью передаются простые радости жизни, умение любить и наслаждаться каждым прожитым мгновением. Ее филигранная техника рисования, уверенные и точные мазки с легкостью погружают зрителя в волшебный и гармоничный мир счастья.

Китайская живопись

Китайская живопись имеет многовековую историю, разве что за исключением европейской техники масляной живописи, которая пришла в Поднебесную только в 19 веке. На полотнах китайских мастеров много природы, животных, и это неспроста, например - слова рыба и изобилие произносятся в китайском языке одинаково. Ну и конечно - пристальное внимание к деталям.

Солнечная акварель от Abe Toshiyuki

Работы японского художника Абе Тошиюки наполнены теплом и ярким светом, даже если на картине зима. «Я верю в то, что мои акварели способны выразить идеи неуловимой красоты и изменчивости природы. Я стараюсь не изображать на своих картинах места, которые легко узнать, чтобы у зрителя не возник эффект „дежа-вю“. Живопись должна пробуждать живые эмоции из самой глубины сердца».

Цифровая живопись от Carol Cavalaris

Работы этой художницы очень популярны в США. Творчество Carol начинается с цифровых фото, сделанных ею самой или ее друзьями. "Цвет и детали моя страсть, и я прекрасно владею искусством фона в масляной живописи, однако я действительно наслаждаюсь свободой цифровой среды, так как она стимулирует мое воображение и предлагает очень много интересных возможностей".

Постапокалипсис от Рtitvinc

Ptitvinc — псевдоним молодого цифрового художника из Франции, Винсента, под которым он выкладывает свои работы в сети. Любимый музыкальный жанр художника — металл. Металла много и в его рисунках. Роботы, война, полнейшая разруха, мрак, страх и ужас - так мог бы выглядеть мир после апокалипсиса.

Выставка 3D картин в Китае

Как привлечь людей летом в музей? Задача непростая, но ее успешно решили в Китае. В Peace International Exhibition and Conference Centre китайского города Ханчжоу проходит выставка 3D живописи. И если на привычной выставке экспонаты трогать нельзя, то здесь наоборот - очень даже нужно. После первых выложенных в интернет фото с этой выставки, народ повалил туда толпами.

Реалистичные граффити от Smug One

Настоящее имя художника не известно. Живет он в Шотландии. Его часто приглашают на различные фестивали, поэтому его граффити можно увидеть практически по всей Европе. Успех его творчества кроется, несомненно, в гиперреалистичности изображений, они очень точны и отчетливы.

Техно-арт от Alan Fearnley

Художник Алан Фирнли явно увлечен техникой, а точнее - транспортом. Особенно он очарован всевозможными автомобилями. Автомобиль на картинах Алана, как правило, главный герой, а если даже ему отведена роль второго плана, все равно он выглядит как живое существо, принимающее непосредственное участие в действии...

Легенды севера от Jody Bergsma

У Джоди своеобразный стиль живописи, который развивался в течение многих лет. Она - дипломированный инженер, увлекается геометрией. Именно математические элементы в сочетании с воображением и внутренним видением создают неповторимый многоуровневый рисунок. Художница рисует по мотивам индейских верований, а вернее - раскрывает в своих картинах символику тотемов - с рисунков народа тлинкитов. Они как бы связывают нас, зрителей, с древней мистичной символикой...

Американские пейзажи от Larry Dyke

Ларри Дайк - уроженец Техаса, стал рисовать профессионально в 1976, и является одним из самых успешных и известных художников своего поколения. Мастер пейзажа, истинную красоту он видит в природе. Его картины отличаются поразительным вниманием к деталям и виртуозным использованием цвета.

Гротескный реализм Василия Шульженко

Из интервью с художником. Вопрос: "А что, «плохие русские лица» хорошо продаются на Западе?" Ответ: "Большинство своих картин я действительно продаю в Америке, но, знаете, там как раз считают, что они просто пропитаны любовью к России! А здесь даже приятели говорят мне: «Не любишь ты русских, Вася!» Но я, как русский, имею полное право спросить: «А за что нас любить?» Да мы худшие люди в мире — злые, ленивые, завистливые!"
Так называемая фигуративная или сермяжная живопись в рамках свободной фантазии.

Гиперреализм от художника Omar Oritz

Если бы на этом фото не было самого художника, можно было бы подумать, что это фотография. Так реалистично пишет свои картины мексиканец Омар Ортиз. В основном он рисует обнаженных девушек. Да уж... Если бы художники всегда умели так рисовать, то мы бы сейчас знали как выглядели Чингизхан, Клеопатра и т.д.

Своеобразная живопись Chen Chong Ping

Известный китайский художник Chen Chong Ping изображает девушек. Причем девушек в национальной одежде, и нарисованы они в эксклюзивной, особенной манере автора. Здесь и женщины голубых кровей и простолюдинки, отдыхающие барышни и работницы, матери и сестры, изящные, утонченные дамы и воинственные амазонки... И все они одинаково прекрасны, но каждая со своим шармом и обаянием. Потрясающие полотна, богатые на всевозможные цвета и оттенки!

Картины на стекле Эльзы Колесниковой

Автор никогда не училась живописи, она - художник-самоучка, только к ней в руки попала не бумага, а самое обыкновенное стекло. Работы выполнены акварелью с обратной стороны и закреплены эмалью. Сложность в том, что художник не видит что пишет, пишет по памяти наложения мазков. Ошибся – картину не исправить, приходится начинать заново. Но самая интересная особенность картин на стекле проявляется уже после того, как краска высохнет. Эти картины меняют свой оттенок в зависимости от освещения, времени суток и даже погоды за окном.

Котоживопись от Makoto Muramatsu

Если в доме нет кота, значит в доме - пустота. Японец Muramatsu очевидно любит всех животных, потому как в его архиве полно картин с собаками, птичками, сусликами и прочей живностью. Но кошки - это отдельная серия, требующая особого внимания. Очень позитивные, плюшевые, широколицые (как японцы), солнечные кошки...

Фотореализм в живописи от Glennray Tutor

Американец Glennray Tutor пишет картины в жанре фотореализма с 1983 года. Многим не верится, что все это не фотосъемка и не обработанные на компьютере иллюстрации, а картины, нарисованные маслом на холсте! Однако, это так. Работы Tutor полны красок, света и предметов из детства.

Национальный парк Какаду, Австралия

Национальный парк Какаду в Австралии — объект Всемирного наследия ЮНЕСКО, основан в 1981 г. Название произошло от племени «Какаду» проживавшего на этой территории. Особая ценность - две пещеры с наскальной живописью аборигенов (самым древним около 18 000 лет), в которых представлена так называемая рентгеновская живопись (передается не только наружный облик людей и животных, но и их внутренние органы). 1700 видов растений, 280 видов птиц, 117 видов рептилий, 77 видов рыб, 1000 видов насекомых, 60 видов млекопитающих. Гордость Парка - разнообразие квакающих и поющих лягушек.

Жевательная резинка и живопись

Картины из жвачки и картины на жвачке. Канадский художник Jason Kronenwald создает свои картины с помощью жевательных резинок, не используя никакие краски. Все цвета - различные оттенки самих жвачек. А вот англичанин Ben Wilson напротив, использует для создания своих шедевров краски. Но сначала, на улицах Лондона он находит раздавленную до плоского состояния жвачку и обжигает её из горелки.

Таинственный Jae-Cheol Park

Наткнулась в сети на работы этого художника, зацепилась взглядом. Пыталась что-нибудь о нем найти, но увы - при огромном количестве работ, информация на русском языке ограничена фразами: фантастическое концептуальное искусство, цифровая живопись, корейский самородок, мастер компьютерной графики, художник-иллюстратор, рисовальная машина... И вот, пожалуй, мнение, с которым можно согласиться: "Таинственные и загадочные работы Jae-Cheol Park несут в себе дух тех мест и объектов, которые изображены на этих работах. Высокая детализация еще больше подчеркивает качество и атмосферу."

Кошки Степана Каширина

Художник Степан Владимирович Каширин родился в 1975 году в Москве. С 1995 года член Федерации художников при ЮНЕСКО. Его картины многократно выставлялись по всему миру, публиковались во многих журналах. Любимые темы - коты, сказочные сюжеты, анималистика. Сегодня посмотрим на котов. Каширин считает, что "кошки в философском смысле - инопланетяне, живущие среди нас, и мы настолько к ним привыкли, что не думаем о том, что эти животные не разгаданы до конца".